Prazo para inscrições vai até 26 de março; cursos incluem desenho artístico, oficina de teatro, curso de dança e muito mais
A Fundação Clóvis Salgado (FCS) anuncia a abertura de inscrições para os cursos de extensão das Escolas de Artes Visuais, Dança, Música, Teatro e Tecnologia da Cena do Centro de Formação Artística e Tecnológica – Cefart. São mais de 300 vagas distribuídas em dezesseis cursos. O início das aulas será a partir do dia 13 de abril, de acordo com as datas de cada curso. Todas as atividades, bem como a inscrição no processo seletivo, são oferecidas de forma gratuita, e as inscrições vão até as 23h59 do dia 26/3 (quinta-feira). A seleção para os cursos ofertados neste edital ocorre por meio de ordem de inscrição e dos pré-requisitos estabelecidos, com exceção de “Treinamento Físico Para Bailarinos: Teoria e Prática” e “Investigação do Movimento no Contexto das Artes Cênicas”, que necessitam de uma autodeclaração de experiência. Cada curso possui diferentes critérios de seleção, e a duração das atividades também varia.
Acesse aqui o Edital 02/2026 na íntegra
Formulários de Inscrição
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso CORPO EM MOVIMENTO
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso ARQUITETURA COLONIAL MINEIRA
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso ARQUITETURA ICÔNICA DE BELO HORIZONTE
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso DESENHO ARTÍSTICO PARA INICIANTES
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso A GRAVURA E SUA HISTÓRIA
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso FIGURINO EM PERSPECTIVA: A HISTÓRIA DO CALÇADO
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso TREINAMENTO FÍSICO PARA BAILARINOS: TEORIA E PRÁTICA
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso TEATRO PERFORMATIVO: CORPO, ESPAÇO E LUZ
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso OFICINA DE TEATRO FÍSICO: PROCESSOS DE COMPOSIÇÃO
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso POÉTICAS DA IMAGEM: CONVERSAS SOBRE FOTOGRAFIAS E NARRATIVAS VISUAIS – NÚCLEO DE ESTUDOS E EXPERIMENTAÇÃO DA IMAGEM (NEEXI)
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso YIN YOGA E PRÁTICAS CONTEMPLATIVAS
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso DA IDEIA AO PROJETO: ELABORAÇÃO DE PROJETOS CULTURAIS PARA LEIS DE INCENTIVO
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso FUNDAMENTOS DA COR
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso PANORAMA HISTÓRICO DAS ARTES VISUAIS EM BELO HORIZONTE – SÉCULO XX
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso CONHECIMENTOS BÁSICOS DE FAGOTE E PRÁTICAS DE GRUPO
Acesse aqui o formulário de inscrição do curso INVESTIGAÇÃO DO MOVIMENTO NO CONTEXTO DAS ARTES CÊNICAS
Os Cursos de Extensão do Cefart têm o objetivo de democratizar o acesso ao conhecimento e caracterizam-se como uma categoria de ingresso a partir da qual os estudantes têm acesso a uma formação de curta duração, focada em competências e habilidades específicas. Têm como objetivo atender às demandas dos candidatos que não possuem disponibilidade para cursarem integralmente os cursos regulares do Cefart, ou que desejam participar de forma mais pontual dos processos artístico-pedagógicos oferecidos pela instituição. O público-alvo varia de acordo com cada curso, bem como os pré-requisitos, que estão descritos detalhadamente no edital. Dúvidas, pedidos de recurso e outras demandas referentes ao processo seletivo podem ser encaminhadas ao email selecaocefart@palaciodasartes.com.br.
Os cursos de extensão do Cefart são realizados pelo Ministério da Cultura, Governo de Minas Gerais, Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais e Fundação Clóvis Salgado. As atividades da Fundação Clóvis Salgado têm a Cemig como mantenedora, Patrocínio Master do Instituto Cultural Vale e Grupo Fredizak, Patrocínio Prime do Instituto Unimed-BH e do Instituto Anglogold, Patrocínio Plus da Vivo, Patrocínio da ArcelorMittal e correalização da APPA – Cultura & Patrimônio. O Palácio das Artes integra o Circuito Liberdade, que reúne mais de 60 equipamentos com as mais variadas formas de manifestação de arte e cultura em transversalidade com o turismo. A ação é viabilizada por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Vale-Cultura. Governo do Brasil, do lado do povo brasileiro.
Cursos de Extensão do Cefart – Abril a Junho de 2026
Investigação do Movimento no Contexto das Artes Cênicas – 25 vagas
Práticas corporais voltadas à investigação do movimento no contexto das artes cênicas, promovendo o diálogo entre corpo, música e presença em cena. A proposta tem como referência estudos do movimento e da dança contemporânea, articulados a elementos fundamentais da linguagem cênica, como ritmo, escuta, composição corporal, relação com o espaço e construção de estados de presença.
Oficina de Teatro Físico: Processos de Composição – 25 vagas
A oficina propõe a abordagem do Teatro Físico – caracterizado por Lúcia Romano como um “teatro do corpo manifesto”. No caso, a criação cênica se dá através do corpo-movimento, ao modo de desenhos, impulsos e vetores. A oficina se estrutura em dois planos simultâneos: o primeiro, contendo as bases estruturantes dessa linguagem (estudos de apoios, quedas e recuperações, ritmo e espaço, contato físico, improvisações e jogo); a segunda é o estudo das composições cênicas e seu processo de criação. Estará em foco a composição performativa e cênica, contando com as criações das pessoas participantes e compartilhamentos de trabalhos de ex-estudantes e estudantes atuais do Curso Técnico em Teatro do CEFART, sendo que algumas dessas pessoas poderão, a convite do professor, funcionar como monitoras da oficina.
Yin Yoga e Práticas Contemplativas – 12 vagas
O curso apresenta elementos da prática da Yin Yoga e outras práticas contemplativas no fortalecimento da consciência corporal e Presença. A Yin Yoga tem uma característica mais passiva e introspectiva que desenvolve o cultivo da auto observação e do silenciamento interno. Se difere de outras práticas pelo maior tempo de permanência nas posições, o que permite ativar o trabalho sobre o tecido conjuntivo (fáscias, tendões e ligamentos). Tem como princípio o respeito ao próprio corpo, tendo ele como referência para desenvolvimento de suas potencialidades. Sua prática desenvolve flexibilidade e mobilidade articular, consciência corporal e relaxamento.
Corpo em Movimento – 25 vagas
Estudos práticos para o desenvolvimento e ampliação do repertório corporal, a partir de proposições da Dança Contemporânea e da relação com ações cotidianas. O curso se propõe a promover a aproximação de pessoas que não praticam a dança (ou que sejam iniciantes) e tenham interesse em mover o corpo e explorar suas possibilidades, a partir da relação com ações cotidianas (caminhar, sentar, deitar, levantar, etc.). A ideia é partir desse repertório de ações e aprofundá-lo em exercícios individuais e coletivos que permitam a ampliação do repertório corporal e de uma maior apropriação do próprio corpo, percebendo suas potencialidades. As aulas irão contemplar propostas relacionadas à expressividade e consciência corporal, sensibilizações, jogos de atenção e prontidão, relação com o espaço, qualidades de movimento e criação.
Treinamento Físico para Bailarinos: Teoria e Prática – 20 vagas
Curso teórico-prático visando o aprimoramento do sistema musculoesquelético para a melhora da performance e a prevenção das lesões na dança.
Conhecimentos Básicos de Fagote e Práticas de Grupo – 10 vagas
Introdução ao fagote tem como proposta apresentar os elementos fundamentais necessários a performance do instrumento fagote, abordando a história do instrumento, mecanismos, montagem, desmontagem, higienização do fagote, postura, respiração, embocadura, dedilhados, estudos de métodos variados para o instrumento e repertório de diferentes períodos da história da música.
Figurino em Perspectiva: A história do calçado – 20 vagas
Os calçados exercem função simbólica determinante na cultura das aparências desde os tempos mais remotos. Neste curso, será apresentado um panorama histórico dos calçados, destacando os principais criadores e agentes legitimadores. Pretende-se, ainda, problematizar o uso dos calçados como um atributo de estratificação social.
Teatro Performativo: Corpo, Espaço e Luz – 20 vagas
O curso propõe uma investigação prática sobre o teatro performativo a partir das relações entre corpo, espaço e luz, compreendendo esses elementos como operadores dramatúrgicos e não apenas como suportes técnicos da cena. O curso investiga a cena como acontecimento que tensiona o real e produz deslocamentos perceptivos. A prática será estruturada por exercícios de composição performativa, experimentações espaciais, criação de ações em diferentes ambientes e investigação da luz como campo dramatúrgico. A proposta culmina em composições performativas breves desenvolvidas pelos participantes, que exploram a dimensão do real como material de criação.
Da ideia ao projeto: elaboração de projetos culturais para leis de incentivo – 20 vagas
O curso visa realizar um estudo teórico-prático da elaboração de projetos culturais voltados à inscrição em leis de incentivo, capacitando os alunos em relação à estrutura técnica de projetos culturais: apresentação, justificativa, objetivos, cronograma, planilha orçamentária, comunicação, equipe, acessibilidade e público-alvo.
Fundamentos da Cor – 20 vagas
O curso explora o universo das cores desde seus fundamentos técnicos (sistemas aditivo e subtrativo) até suas dimensões simbólica e psicológica. O conteúdo abrange as propriedades da cor, o uso do círculo cromático e as relações de contraste e harmonia. Por meio de exercícios de percepção, os participantes desenvolvem noções para a leitura e a aplicação da cor em diferentes contextos da cultura visual. Estudo das dimensões física, fisiológica e cultural da cor. Investigação dos sistemas de síntese aditiva (luz) e subtrativa (pigmento). Análise do círculo cromático, propriedades da cor (matiz, valor e saturação) e fenômenos de interação e contraste. Exploração das harmonias cromáticas e da dimensão simbólica/psicológica das cores na arte e na cultura visual. Práticas de sensibilização e aplicação do repertório cromático em contextos diversos.
Panorama Histórico das Artes Visuais em Belo Horizonte: Século XX – 30 vagas
Curso teórico introdutório sobre a formação e o desenvolvimento das artes visuais em Belo Horizonte ao longo do século XX. Serão abordados artistas, obras, espaços expositivos e eventos que contribuíram para a consolidação do campo artístico local. A formação da cidade: os primeiros artistas e eventos artísticos. Emergência do Modernismo: as Exposições de Arte Moderna de 1936 e 1944, o Complexo Moderno da Pampulha e a Escola de Guignard. Alunos de Guignard: obras e trajetórias. Novas linguagens: décadas de 1960 e 1970. Tendências contemporâneas: décadas de 1980 e 1990
Poéticas da Imagem: conversas sobre fotografias e narrativas visuais – Núcleo de Estudos e Experimentação da Imagem (NEEXI) – 20 vagas
A imagem habita a cultura contemporânea como linguagem, memória e poesia. Compreender suas transformações é caminho essencial para quem deseja experimentar as Artes Visuais em sua potência crítica e sensível. O NEEXI (Núcleo de Estudos e Experimentação da Imagem), um espaço que articula teoria e prática, técnica e invenção, documento e fabulação, acolhe a experimentação como gesto poético e a documentação como matéria para futuras investigações. Nesse contexto, surge o curso “Poéticas da Imagem: conversas sobre fotografias e narrativas visuais”, um convite a explorar a fotografia como experiência poética, dos princípios básicos da imagem à criação de narrativas autorais e colaborativas.
A gravura e sua história – 20 vagas
Curso teórico sobre o panorama da gravura tradicional desde suas origens e seu percurso pelo mundo até chegar e se concretizar como linguagem artística no Brasil.
Desenho Artístico para Iniciantes – 20 vagas
Introdução aos princípios teóricos, práticos e conceituais do desenho. Experimentação de técnicas, materiais e suportes. Investigação processual sobre a representação do objeto como modelo. Com o curso Desenho Artístico para Iniciantes, o estudante vai aprender as principais técnicas de desenho de observação, a partir de objetos comuns do cotidiano, além de conhecer quais são os materiais básicos para começar. As aulas serão presenciais, com atividades e tutoriais elaborados para aperfeiçoar o desenho através da prática, sempre com o acompanhamento e o retorno da professora. O curso inclui aulas sobre os artistas, a história e os conceitos por trás do desenho artístico.
Arquitetura Icônica de Belo Horizonte – 25 vagas
Abordagem dos estilos arquitetônicos que se manifestaram em Belo Horizonte, desde a fundação da cidade até os últimos tempos. O planejamento da nova capital mineira será abordado apontando sua influência na arquitetura da cidade. O enfoque será dado na plasticidade e nas características arquitetônicas dos principais edifícios, onde serão apresentados sua arquitetura e contexto histórico e social de seu tempo. Com abordagem histórica este curso pretende apresentar a arquitetura icônica de Belo Horizonte.
Arquitetura Colonial Mineira – 25 vagas
Urbanização nas vilas e cidades coloniais mineiras, destacando as mudanças e permanências das habitações e dos modos de vida, bem como as técnicas e os materiais utilizados para a concepção da arquitetura colonial. Com enfoque também voltado para a plasticidade e condicionantes sociais e econômicas que moldaram a arquitetura religiosa, este curso pretende apresentar a arquitetura colonial mineira.
CEFART – O Centro de Formação Artística e Tecnológica – Cefart, da Fundação Clóvis Salgado, é responsável por promover a formação em diversas linguagens no campo das artes e em tecnologias do espetáculo. Referência em formação artística, o Cefart possui amplo e inovador Programa Pedagógico para profissionalizar e inserir jovens talentos no mercado de trabalho da cultura e das artes. Diversas gerações de artistas e técnicos foram formadas ao longo dos quase 50 anos de atividades, com forte impacto no fazer artístico de Minas Gerais. São oferecidas, gratuitamente, oportunidades democráticas de acesso à formação cultural diversa, por meio de Cursos Técnicos, Básicos, de Extensão e Complementares, com grande repercussão social.
FUNDAÇÃO CLÓVIS SALGADO – Com a missão de fomentar a criação, a formação, a produção e a difusão da arte e da cultura em Minas Gerais, a Fundação Clóvis Salgado (FCS) é vinculada à Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais (Secult). Artes visuais, cinema, dança, música, ópera e teatro integram a ampla programação desenvolvida nos espaços sob sua gestão, como o Palácio das Artes, a CâmeraSete – Casa da Fotografia de Minas Gerais e a Serraria Souza Pinto. A Fundação também é responsável pela gestão dos corpos artísticos — Orquestra Sinfônica de Minas Gerais, Coral Lírico de Minas Gerais e Cia de Dança Palácio das Artes — além do Cine Humberto Mauro, das Galerias de Arte e do Cefart. Em 2026, ao celebrar os 55 anos do Palácio das Artes, a FCS amplia suas ações para todas as artes e todos os públicos, reafirmando seu compromisso com a democratização cultural. Palácio das Artes – 55 anos: ontem, hoje, sempre. A arte é o espaço do encontro.
