Programação

Abertura da exposição da 16ª Mostra da Escola de Artes Visuais do Cefart/FCS CHAMA  – Travessia das Memórias: arte, ancestralidade e movimento.

RODA DE CONVERSA COM O ARTISTA JORGE DOS ANJOS

Clique no vídeo para conferir a conversa com o artista Jorge dos Anjos.

Fotos: Paulo Lacerda e Giovane Diniz

EXPOSIÇÃO DE OBRAS DOS ESTUDANTES DA ESCOLA DE ARTES VISUAIS E OBRA DO ACERVO DA FCS

Fotos: Paulo Lacerda

INTERVENÇÃO “CÓDIGOS ANCESTRAIS”

Fotos: Paulo Lacerda e Giovane Diniz

Proponentes: Estudantes do Curso de Formação Inicial Continuada (FIC) em Assistente de Produção Cultural do Cefart/FCS

Execução e produção: Estudantes do Curso de Formação Inicial Continuada (FIC) em Assistente de Produção Cultural do Cefart/FCS

Descrição: A intervenção visou à criação de um painel colaborativo a partir de símbolos Adinkra — ideogramas ou símbolos gráficos usados pelos povos Akan, de Gana, na África Ocidental — com a aplicação de estêncil, em diálogo com o tema e conceitos da 16ª Mostra da Escola de Artes Visuais do Cefart/FCS.

Os símbolos Adinkra representam ideias e provérbios da cultura ancestral africana, transmitindo conhecimentos filosóficos e sociais. Eles são classificados em categorias, como animais, pessoas, objetos, corpos celestes, plantas e conceitos abstratos. Com o passar do tempo, esses símbolos passaram por mudanças no modo de uso, e novas figuras foram criadas. Um dos símbolos Adinkra mais conhecidos é o Sankofa, que costuma aparecer em portões e grades. Ele mostra um pássaro olhando para trás, ensinando a importância de aprender com o passado para construir um presente e um futuro melhor.

Esses elementos também aparecem em algumas obras do artista Jorge dos Anjos, homenageado nesta edição da Mostra. Durante a abertura da exposição, o público foi convidado a escolher um símbolo e uma cor para colocar no painel. Nesse momento, os estudantes da Escola conversaram sobre os símbolos e seus significados. Os símbolos foram escolhidos com antecedência e moldados usando a técnica de estêncil. 

PERFORMANCE E DJ SET: “TEMPO – RITO DE PASSAGEM”

Fotos: Paulo Lacerda e Giovane Diniz Diniz

Proponente: Francyanne Nascimento – “NiKaTaMbU” (Estudante do Curso FIC Produção Cultural)

Execução e produção: Estudantes do Curso de Formação Inicial Continuada (FIC) em Assistente de Produção Cultural do Cefart/FCS

Descrição: Na ação performática, o público foi conduzido em uma marcha, acompanhado do ritmo de um instrumento percussivo. No final do trajeto, foi colocada na parede a máscara que representa o Orixá Tempo, fazendo uma alegoria à sua passagem e transformação. O som da percussão guiou a jornada, começando lento como o nascer da vida e acelerando até se tornar correnteza, para o corpo sentir a urgência do instante. Cada batida é memória que retorna, cada passo é vida que se renova.

O tempo não é linear. É espiral, raiz e galho, chão e altura. Passado, presente e futuro se encontram no mesmo sopro. É nesse tempo que habitam os ancestrais, guardiões da travessia, presença que nos acompanha em cada passo.

No auge do percurso, a máscara foi retirada do rosto e deixada no espaço fechado. Assim, a metamorfose é feita: um deixar para trás e um renascer, o gesto de atravessar uma forma e abrir-se para outra. O Rito de Passagem é a lembrança de que o Tempo é ponte e travessia. Não nos prende, nos conecta. Ele é o fio que une os que vieram antes, os que estão agora e os que ainda virão, onde todo fim também é começo.

PERFORMANCE: “CONDUÇÃO AO PASSADO”

Fotos: Paulo Lacerda e Giovane Diniz

Proponente: Yurika Morais (Estudante do Curso FIC em Assistente de Produção Cultural).

Produção: Estudantes do Curso de Formação Inicial Continuada (FIC) em Assistente de Produção Cultural do Cefart/FCS

Descrição: A ação performática consistiu na ação de enrolar uma linha vermelha no sisal e, com essa corda, construir o símbolo Sankofa por meio da torção e da costura dessa corda de barbante e sisal. Depois de finalizado, o símbolo foi incorporado à exposição. 

Nessa performance, o movimento repetitivo de enrolar deu um caráter ritualístico ao fazer manual. O gesto repetitivo constrói, pouco a pouco, a forma do Sankofa, ideograma Adinkra do povo Akan que significa “retornar e buscar”. O símbolo e o movimento remetem à concepção africana de tempo como circularidade, em que passado, presente e futuro se entrelaçam continuamente.

Ao persistir no ato repetitivo, o corpo afirma que cada retorno ao que já foi vivido não é retrocesso, mas fonte de aprendizado e possibilidade de transformação. Assim, o fazer manual e a reconstrução do símbolo africano no presente evocam a ancestralidade como fio que sustenta a criação do novo.

VÍDEOS EDUCATIVOS

Fotos: Giovane Diniz

Proponentes: Estudantes do Curso do Curso Básico de Arte/Educação.

Produção: Desenvolvido pelos estudantes e professoras do Curso Básico de Arte/Educação.

No segundo semestre de 2025, foram produzidos pequenos vídeos em diálogo com a obra do artista plástico Jorge dos Anjos, presente no acervo da FCS, e com alguns artistas da exposição. O projeto, resultado de um trabalho interdisciplinar, aborda temas que atravessam alguns conceitos da mostra. O material, fruto do processo de ensino-aprendizagem do Curso Básico de Arte/Educação, é direcionado para públicos diversos.

VÍDEOS FIC – PRODUÇÃO CULTURAL

Fotos: Giovane Diniz e Paulo Lacerda

Inspirados nos projetos culturais elaborados pelos estudantes durante o curso FIC, nas disciplinas “Fundamentos da Produção em Artes Visuais” e “Arte na Contemporaneidade”, os vídeos apresentam, de forma resumida, os resultados desta trajetória.

A proposta “livre formato” possibilitou aos estudantes a liberdade de escolha em seus vídeos. Esta autonomia permitiu que cada um dos grupos produzisse vídeos didáticos ou poéticos, expressando diferentes olhares de maneira criativa sobre o tema por eles escolhido.

FIC VÍDEOS – POÉTICAS VISUAIS 

DESENVOLVIDOS PELOS ESTUDANTES DO CURSO DE FORMAÇÃO INICIAL CONTINUADA (FIC) EM ASSISTENTE DE PRODUÇÃO CULTURAL.

Fotos: Paulo Lacerda e Giovane Diniz

Os vídeos foram produzidos para a disciplina “Novas Mídias” e “Arte Contemporânea” inspirados na temática da Mostra CHAMA 16. A proposta visa apresentar os conceitos que se entrelaçam à temática e criar conteúdos poéticos com câmeras de celulares ou de máquinas digitais. 

        EXIBIÇÃO DE VÍDEOS NO CAFÉ DO PALÁCIO – “FIC.POÉTICS”

Fotos: Giovane Diniz e Ana Luiza Pascoal

Proponentes: Estudantes do Curso FIC

Descrição: Desenvolvido pelos estudantes do curso FIC, na disciplina Novas Mídias e Arte Contemporânea, o projeto videográfico Histórias para se olhar… imagens para atravessar reúne trabalhos sob diferentes perspectivas; narrativas que encontram em seus olhares um diálogo com a poética de Jorge dos Anjos. Dos mais simples registros, convidam a uma experiência para a escuta e para o ver, sensíveis e reflexivos, sobre ancestralidades, resistências e suas reverberações; incorporando sons, gestos, símbolos e memórias do cotidiano.

Execução e produção: Estudantes do Curso de Formação Inicial Continuada (FIC) em Assistente de Produção Cultural do Cefart/FCS

Fotos: Paulo Lacerda

ESCOLA DE ARTES VISUAIS

Professores: Alexandre Ventura, Ana Luiza Emerich, Bruna Gonçalves, Clarissa Errico, Giovane Diniz, Guilherme Brant, Isa Carolina, Janaina Beling, Mara Tavares, Mariana Rodrigues, Marília Fernandes, Naiara Rocha, Nathália Bruno e Renato Gaia

16ª Mostra da Escola de Artes Visuais CHAMA Travessia das Memórias: arte, ancestralidade e movimento.

Coordenação CHAMA: Mariana Rodrigues

Comissão CHAMA: Bruna Gonçalves, Giovane Diniz, Mara Rodrigues-Tavares Lavareda, Mariana Rodrigues, Nathália Elisa Bruno de Campos e Renato Gaia

Artistas participantes

Acervo da Fundação Clóvis Salgado: Jorge dos Anjos

Selecionados: Ainodesain, AJúliaSouza, Ana Giordano, Angélica Sandes, Bea Pastorini Nogueira, Dea Nunes, Demacê, Fabiola Otoni, Felipe Palma, Gabriel Rocha, Joyce Lima, Karina Rodrigues, Lana Stëfany, Lyon Luna, Mariana Machado, Márisson Bretas, Paulo Candido, Sabrina Fortunato, Sarah Elen, Sildelane V. Marques, Silvério Coelho, Sophia Santana e Yurika Morais

Projeto curatorial/Exposição

Desenvolvido pelos professores e estudantes do Curso Básico de Curadoria 

Professores: Alexandre Ventura, Giovane Diniz, Isa Carolina S. Souza e Mara Rodrigues-Tavares Lavareda

Estudantes: Alessandra Rabello, Alexandre Nery de Moraes, Ana Jaciara Pimentel Lima, Ana Júlia Souza Teodoro, Carolina Lima de Paoli Baião, Cristina Lúcia Lacerda, Débora Ferreira dos Santos, Domitila Vitória Santos Clemente, Emerson Jose da Silva, Fabiola Otoni, Felipe Cidade Ferreira de Mattos, Frederico Caixeta Figueiredo, Helena Marques Correia Silva, Icaro Gomes Silva, Iêda Angela Rodrigues, Isabela Mota Almeida, Jeozadaque Pereira Goncalves, Julia Gabriela Codogno, Julia Souza de Lima, Júlia Souza Figueira, Karina Rodrigues Santos da Silva, Letícia Martins de Freitas, Luciana Sudaria Profiro, Lyon Luna de Castro Goulart, Maíra dos Palmares S. Santana, Maria Aparecida de Almeida Costa, Marisson Silva Bretas, Miss, Natalia Pereira Araujo, Tales Ibañez Carvalho, Tassia Xavier de Araújo, Vagner Santos Lima e Virgínia Gabrielle Silva Moreira

Revisão de conteúdo textual: Professora: Naiara Rocha

Projeto Expográfico 

Desenvolvido pelos professores e estudantes do Curso Básico de Expografia

Professores: Alexandre Ventura, Bruna Gonçalves e Nathália E. Bruno de Campos 

Estudantes: Alessandra Fonseca Braga da Cunha, Ana Luísa Giordano, Anelize Aguiar Cardoso, Daniel Cavalcante da Silva, Érica Alessandra Fernandes, Fabiola Hasegawa Teixeira, Fabrícia Almeida Batista, Gabriela Maia Carneiro Pinto, Lana Stéfany Araújo Pimenta, Larissa de Souza Figueiredo, Maria Klara Álvares de Melo, Marina Ramos Isaias Vale, Nataly Olivier Santana, Polyanne Acerbi de Oliveira, Renata Mota Almeida, Sabrina Fortunato Martins, Sarah Elen Rodrigues Gonçalves e Silvério Jose Coelho

Projeto de Arte/Educação

Desenvolvido pelos estudantes e professoras do Curso Básico de Arte/Educação

Professoras: Ana Luiza Emerich, Clarissa de S. P. de Errico, Isa Carolina, Mara Rodrigues-Tavares Lavareda, Naiara Rocha Viana e Nathália E. Bruno de Campos

Estudantes: Amanda Poliana F. de Sousa, André C. Otoni, Andrea Nunes, Arthur Almeida, Bea Pastorini Nogueira, Bianca Victória, Davi Damacê, Gabriel Rocha, Giulia Soares, Gustavo de Freitas Sivi, Jan Freitas, Kauani Rachid, Luiza Lacorte, Malu Souza, Marcos Vinícius Rodrigues, Mari Martins, Mônica Costa Teles, Naiara Barbosa, Natany Martins, Noemi Inácio Bárbara, Orphélia Magdalena D. Santos, P. da Silva, Raíssa Silva Borges, Sildelane Vitor Marques, Thalyta Alvaroz e Yuri V. San

Projetos FIC

Desenvolvido pelos estudantes e professores do Curso de Formação Inicial Continuada (FIC) em Assistente de Produção Cultural 

Professores: Alexandre Ventura, Clarissa de S. P. de Errico, Giovane Diniz, Mara Rodrigues-Tavares Lavareda e Renato Gaia

Estudantes: Ana Luiza Pascoal Ribeiro, Francyanne Nascimento Dornelas, Josiane Soares de Carvalho, Luiza Campos Góes, Maria Fernanda Abreu Ferreira, Paulo Henrique de Alcântara Candido, Priscilla Cruz, Sophia oliveira Félix Santana e Yurika Renan Morais

Identidade Visual 

Professor Renato Gaia e estudantes do Curso de Formação Inicial Continuada (FIC) em Assistente de Produção Cultural 

Iluminação da Programação de abertura: Helena Marques (Estudante do Curso Básico de Curadoria)

Assessoria de Comunicação – ASCOM 

Fotografia documental de obras do acervo: Paulo Lacerda

Coordenador de Design: Clerio Ramos

Programação presencial

Escola de Artes Visuais

Produção e montagem: Estudantes e professores do Curso de Formação Inicial Continuada (FIC) em Assistente de Produção Cultural 

Professores: Bruna Gonçalves, Giovane Diniz, Mara Rodrigues-Tavares Lavareda, Marília Fernandes, Nathália E. Bruno de Campos e Renato Gaia 

         Equipe externa

         Produção: Maria Clara Mariano

         Revisão de textos: Carolina Sueto Moreira

         Impressões: Flag Digital e Pedro Cine Foto

         Montador: Gestalt Cultural

         Marcenaria: Helvecio Alves Izabel

         Auxiliar de Cenotecnia: Ana Alice Dias Sousa e Tarsila Harume Nogueira

         Sonorização: DF Audiovisual

         Roteiro de Audiodescrição: Ivana Andrés
        Locução de Audiodescrição: Rafaela Lobo

         Consultor de Audiodescrição: Robert Lopes
        Realização da Audiodescrição: Scriptus Comunicação
        Libras: Transmite Libras Comunicação Inclusiva Ltda

         Obra tátil: Casa do Braille

         Mediação Cultural: Educativo Fundação Clóvis Salgado

Artista do acervo FCS: Jorge dos Anjos

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